- ۰ نظر
- ۱۸ ارديبهشت ۰۰ ، ۲۰:۵۳
دنیا همیشه شاهد جنگهای بسیاری بین گروههای مختلف بوده است. از جنگهای چند صد ساله ایران و روم تا جنگهای صلیبی بین مسلمانان و مسیحیان بگیرید تا جنگ جهانی دوم و حتی همین امروز که جنگهای دیگری در حال رخ دادن است. گاهی جنگها بر سر قدرت است، گاهی بر سر زمین، گاهی هم به خاطر زنان، همچون داستان مشهور جنگ تروا.
اما صحبت اصلی ما جنگ برای سرزمین یا قدرت نیست، بلکه صحبت بر سر جنگ بین دو سبک است. انیمه یا انیمیشن، کمیک یا مانگا. بله جنگ بین طرفداران آثار شرقی و غربی که هر کدام با دلایل خود سعی دارند بگویند ما بهتر هستیم. تقابلی که گاهی به جنگهای چند ده ساله حتی با تلفات هم مواجه میشود. اما چرا این جنگها رخ میدهد.
سال 2018 انتشار اثری به نام بتمن نینجا بار دیگر شعله این گونه نبردها را روشن کرد. زیرا اثر پیوندی بین دنیای انیمیشنهای آمریکایی و دنیای انیمههای ژاپنی بود، یا بهتر بگویم پیوندی بین کمیک و مانگا. داستان درباره حضور شخصیتهای ابرقهرمان و ضدقهرمان کمیکهای دی سی یعنی بتمن و جوکر به همراه یارانشان در دوران فئودالی ژاپن است.
ترکیبی که در نگاه اول جذاب بود ولی این بحث را آغاز کرد که کدام نوع محصولات فرهنگی بر آن یکی برتری دارد. یعنی کمیک و انیمیشن آمریکایی بهتر است یا مانگا و انیمه ژاپنی. این سوال مهم را باید در تاریخچه این دو سبک از محصولات فرهنگی جستجو کرد.
نوبت هم باشه، نوبته بروبچ شرقیه که تو این شماره مجله خانواده رفتم سراغشون. اول از همه انیمه جدید ماکاتو شینکای یعنی دختر آب و هوا براتون معرفی کردم. بعد رفتم سراغ استاد میازاکی و پونیو کاراکتر دوست داشتنیش. در اخر هم یه کمدی شاد از کره جنوبی براتون انتخاب کردم به نام لاروها.
هر سه تا اثر که پیشنهاد می دم ببینید و شک نکنید لذت می برید از دیدنش. البته بگم این معرفی ها بیشتر برای والدینه که برای فرزندانشون بتونند انیمیشن مناسب انتخاب کنند.
ولی شماها هم از دیدنشون غفلت نکنید. راستی مجله خانواده از این به بعد الکترونیکی هم منتشر میشه، می تونید به سایتشون برید و مجله تهیه کنید. مطالعه بخش معرفی انیمیشن یادتون نره
سایت مجله خانواده:
majalehkanevadeh.com
انیمه، واژهای که بسیاری از ما در جایی از آن شنیده و ممکن است در فکر فرو رفته باشیم که چه چیزی است. این واژه، بیانگر هنری جذاب، متفاوت و عمیق است که کمتر امثال آن را دیده و تجربه کردهاید. انیمه، در ریشه لغوی خود در اصل همان کوتاه شده Animation (پویانمایی یا انیمیشن) است و در ژاپن پویانماییهای تلویزیونی (چه ژاپنی و چه از دیگر کشورها) انیمه نامیده میشوند؛ گرچه معنای این لغت در دیگر فرهنگها کاملاً متفاوت است. در دیگر فرهنگها، انیمیشنها و پویانماییهای ژاپنی را با کلمه انیمه خطاب میکنند. میتوان گفت در اصل لغت انیمه اشاره به پویانماییهای ساخته شده توسط کشور ژاپن دارد و نامی است برای خطاب آنها و جداسازیشان از دیگر پویانماییها. زمانی که از کلمه انیمه استفاده میشود، منظور سبک خاصی از پویانمایی و طراحی انیمیشن است که کاملاً مختص به ژاپن است و هیچ کشوری حتی سعی در ساختن آن نداشته.
سه گانه ماتریکس دریچه ای جدید از مدل داستانی و فضای آخرالزمانی را به دنیای سینما باز کرد. دریچه ای که همچنان بعد از گذشت 20 سال از ساخت این سه گانه، بسیاری از کارگردانان اتمسفر ماتریکس را الهام بخش ساخت آثار خود کرده اند. ماتریکس پرده از نظریه ای برداشت که امروزه طرفداران بسیاری دارد، افرادی که معتقد اند دنیایی که در آن زندگی می کنیم فقط یک شبیه سازی از دنیای واقعی است. ما در واقع به وسیله تکنولوژی های پیشرفته در حال تجربه دنیایی هستیم که اولا غیر واقعی و دوما شبیه سازی دنیای اصلی است.
سلسله جلسات آموزش سواد انیمیشنی
مدرس: امیر محمد بهامیر ؛ روزنامه نگار و منتقد سینما
دوستان بشتابید که قراره دوباره سلسله لایو برگزار کنم منتهی این بار درباره انیمیشن.
قراره مثل جلسات سواد سینمایی این بار درباره دنیای انیمیشن حرف بزنم. درباره عناصر انیمیشن سازی بگم، درباره چگونگی تحلیل انیمیشن صحبت کنم، انواع انیمیشن با همدیگه بشناسیم و کلی موضوعات جذاب دیگه.
تعداد جلساتش فعلا مشخص نیست ولی احتمالا کمتر از ده جلسه بشه و مثل سواد سینمایی دو بخش آموزشی و ارتباط با مخاطب خواهد داشت.
تو بخش آموزشی خیلی کوتاه درباره انیمیشن یاد میگیریم و تو بخش دوم هر کدوم از مخاطب ها درباره انیمیشن هایی که دیدن میان و صحبت می کنند
اگر بگویم هایائو میازاکی استاد گفتن داستان های حماسی است، پس قطعا می توان گفت که ماکاتو شینکای استاد گفتن قصه های عاشقانه است. شینکای کارگردانی است که قصه های آثارش را خود برای مخاطب می نویسد. این همان مزیتی است که کارگردان هایی همچون میازاکای، هوسودا و شینکای را از باقی هم حرفه ای های خود در ساخت انیمیشن های ژاپنی متمایز میکند.
بلاخره گفتگویی که با دوستم امید حریری داخل ودکست انیمه مانیا داشتم منتشر شد.
اول بگم که حتما برید این برنامه از آپارات و یوتوب ببینید، حالا چه این گفتگو و چه باقی برنامه های انیم مانیا. چون به شدت جذاب هستند به خصوص برای انیمه باز ها. اما تو این گفتگو سعی کردم درباره نتفلیکس یه ذره صحبت کنیم و به این موضوع بپردازیم که چرا نتفلیکس داره در ساخت انیمیشن های ژاپنی چه با استودیوهای این کشور و چه به صورت مستقل همکاری یا اقدام به ساخت انیمه می کنه. نتفلیکس این روزها یکی از غول های رسانه ای محسوب میشه که کیفیت بالای تولیداتش به خصوص در انیمه ساختن زبان زد خاص و عام شده. مثلا انیمه مشهور ویولت که یکی از بهترین انیمه های جهان هست. دیدن این گفتگو از دست ندید.
حس چاپ شدن مطلبت تو یه روزنامه یا حتی مجله از اون حس هایی که هیچ وقت تکراری نمیشه. اولین مطلب من تو روزنامه ثروت چاپ شد. مطلبی یا بهتر بگم یادداشتی که درباره دنیای انیمیشن بود. از اون موقع فکر کنم دوسالی می گذره. یادداشتی که تنها یه ستون کوچیک تو اون روزنامه بود سال پیش تبدیل شد به یه نیم صفحه داخل مجله خانواده. مجله ای که سردبیرش خانم غفارزاده ( همکلاسی من در دانشگاه ) همیشه به من لطف داشتن. لطفی که باعث شد تا بتونم تو مجله خانواده مطلب بنویسم اونم درباره دنیای مورد علاقه خودم یعنی انیمیشن. نیم صفحه شماره های ابتدایی امروز تبدیل شد به یک صفحه. یک صفحه ای که نشون میده هنوز راه درازی در پیش دارم. راهی که از یک نیم صفحه شروع میشه و به یه مجله ختم میشه 😎