معرفی انیمیشن شیرشاه و آخرین داستان

یکی از دغدغه های اصلی والدین این روزها این است که چه انیمیشن هایی برای فرزندانشان مناسب است. برای همین من در ستون اختصاصی که در مجله خانواده به من اختصاص داده شده با نام "پرده نقره ای کودکان" قراره هر دفعه دو انیمیشن سینمایی که مناسب کودکان هستند را به والدین معرفی کنم.

• معرفی انیمیشن شیرشاه و آخرین داستان در جلد شماره 637 مجله خانواده

آخرین داستان

انیمیشن آخرین داستان اقتباسی از داستان ضحاک مار دوش در شاهنامه فردوسی است. این اثر ایرانی برای مخاطب بزرگسال و بالای 14 سال ساخته شده است. داستان انیمیشن به قیام کاوه و فریدون علیه ظلم می پردازد و در درون مایه خود تقابل خیر و شر را نشان می دهد. با توجه به اساطیری بودن داستان المان های فانتزی بسیاری همچون دیو و اهریمن در اثر وجود دارد. با توجه به رده سنی اثر که برای مخاطبان بالای 14 سال در نظر گرفته شده است می توان گفت که کودکان کم سن تر مخاطبان این انیمیشن نخواهند بود. اثر خشونت و صحنه های مرگ و میر بسیاری دارد و فضایی تاریک را با توجه به درون مایه داستان که موضوع ضحاک مار دوش است به مخاطب ارائه می دهد. از نکات برجسته گرافیک دو بعدی و روایت داستان های شاهنامه برای مخاطبان است که مخاطب را به راحتی با داستان های اساطیری ایران آشنا می سازد. انیمیشن آخرین داستان در جشنواره فجر برنده جایزه بهترین اثر شده است و در اسکار امسال نیز قرار است نماینده ایران در این فستیوال باشد. انیمیشن آخرین داستان هم اکنون بر پرده سینما ها در حال اکران است و می توانید همراه فرزندان نوجوان و جوان خود به تماشای آن بنشینید.

 

شیر شاه

انیمیشن شیرشاه بازسازی نسخه قدیمی همین انیمیشن است. شیرشاه یکی از موفق ترین انیمیشن های جهان است که داستان زندگی یک بچه شیر را روایت می کند. اثر جدید با تکنیک های جدید انیمیشنی و بسیاری واقعی تر طراحی شده است. به همین علت می توان گفت بیشتر برای مخاطب 12 سال به بالا مناسب است. نمایش واقعی حیوانات در درون اثر از سمتی جذابیت بالایی برای مخاطبان کودک خواهد داشت ولی به علت همین واقع نمایی بسیار زیاد می تواند اثر منفی نیز بر روی مخاطب کم سن تر بگذارد. داستان بر اساس همان نسخه قدیمی انیمیشن شیر شاه تولید شده است. طراحی واقعی حیوانات درون انیمیشن می تواند کلاس آموزشی خوبی برای آشنایی کودکان با انواع حیوانات به خصوص شیرها باشد ولی از سمتی اگر فرزند شما ترس از حیوانات دارد یا تا به حال برخوردی با آن ها نداشته است این اثر می تواند کمی ترسناک برای آن ها جلوه کند. این انیمیشن در سال 2019 به نمایش در آمده است و می تواند نوستالژی جذابی برای بزرگسالان که با انیمیشن شیرشاه خاطره دارند باشد. می توانید این انیمیشن را همراه با فرزندان خود تماشا کنید.

آخرین داستان

داستانی که به سرانجام نمی رسد

دنیای انیمیشن امروز دیگر شبیه به چند دهه گذشته نیست. سلایق متنوع و همین طور ایده های خلاقانه به قدری به وفور یافت می شوند که حد و مرزی ندارند. امروز بازارهای جهانی انیمیشن در اختیار معدود کشورهای خاصی است که جریان تولید انیمیشن در جهان را در دست خود گرفته اند. ایران صاحب قدیمی ترین انیمیشن جهان است. افتخاری که همیشه به آن می نازیم و خوشحالیم که در شهر سوخته ما، اولین انیمیشن جهان ساخته شده است. اما چرا باید وضعیت امروز صاحب قدیمی ترین انیمیشن جهان این باشد که نامزد شدن یک انیمیشن ایرانی در اسکار برایمان باور نکردنی شود.

کمدی در کمیک

در مقاله قبلی خود به وجود عناصر کمدی در انیمیشن و سینما پرداخته ایم و در این مقاله می خواهیم بررسی بیشتری بر کمدی به خصوص در ادبیات و بعد از آن در رمان های تصویری یا به اصطلاح کمیک ها داشته باشیم.

با نگاهی به تاریخچه کمدی متوجه می شویم که این هنر قدمتی بسیار زیاد دارد از شاعران یونانی از جمله آرکیلوکوس وهیپو تاکس، اریسئوفان، لوسیلیوس بگیرید تا شاعران رومی مانند جوونال و هوراس، که سردمداران طنز در تاریخ ادبیات هستند. به خصوص فردی چون آریستوفان که به عقیده افراد زیادی شاید قدیمی ترین کمدی نویس در جهان باشد. کمدی در اکثر داستان های که از دوران باستان وجود دارد رد پایی دارد. می توان انتهای قرن هفدهم و آغاز قرن هجدهم را دوران طلایی طنز محسوب کنیم. به خصوص در قرن هجدهم که افرادی چون سویفت، یویدر، مارک تواین و تاکری پا به عرصه کمدی نویسی در ادبیات و به خصوص شعر گذاشتند و بعد از آن نیز کتاب های معروفی چون قلعه حیوانات اثر جورج اورول؛ نویسنده معروف انگلیسی و نیز رمان دنیای قشنگ تو اثر الدوس هاکسلی؛ دیگر نویسنده انگلیسی، آثاری طنزآمیز دیگری هستند که پا به عرصه وجود گذاشتند.

کمدی در سینما و انیمیشن

هنر نمایش قدمتی هزاران ساله دارد، از دوران انسان های اولیه که با انجام حرکات بدن یا در آوردن صدا سعی در رساندن پیام خود به مخاطب داشتند تا دوران به وجود آمدن تئاتر و سینما. هنر نمایش و تئاتر مدرن به دوران یونان باستان باز می گردد. جایی که نمایشنامه نویسانی همچون سوفوکل، اوریپید، آریستوفان به خلق آثار تراژدی یا شادی نامه پرداختند هنری که تا به امروز که ما شاهد میراث یونان باستان در صنعتی به نام سینما هستیم ادامه داشته است. کمدی یا طنز نویسی یکی از تم های اصلی در ادبیات جهان به شمار می رود که تاریخی قدیمی را دارا است. طنز و کمدی همان گونه که در ادبیات جهان جزو ژانر های اصلی است در تئاتر و سینما نیز تبدیل به یکی از ژانر های اصلی و جذاب برای مخاطبان شده است. ژانری که به خصوص در سینما از همان دوران ابتدایی شکل گیری سینما جای خود را در بین سازندگان فیلم و تماشاگران پیدا کرد و امروزه تبدیل شده است به یکی از محبوبترین ژانرهای سینمایی جهان.

تقابل اثار شرقی و غربی

انیمیشن و ساخت آن تقریبا قدمتی چند هزار ساله دارند. از دوران غارنشینی انسان های نخستین که به وسیله نقاشی بر روی دیوارهای غارها صحنه های از زندگی و شکار حیوانات را ترسیم می کردند تا به وجود آمدن اولین انیمیشن یا بهتر بگویم تصاویر متحرک به دست ایرانیان و در شهر سوخته که تصویر بزی در حال حرکت را بر روی سفالی نشان می دهد. اما دنیای انیمیشن امروزی که ما آن را تحت عنوان پویانمایی می شناسیم از اوایل دهه 1930 میلادی شروع گردیده است. جایی که انیمیشن سازان خلاق آمریکایی توانستند شروع حرکتی را رقم بزنند که تبدیل به یکی از بزرگترین صنعت های سرگرمی دنیا شود، یعنی صنعت انیمیشن.

یادداشت: دنیای افسانه ها

قصه پریان و قهرمانان قدرتمند از دیرباز همیشه در داستان های ایرانی وجود داشته اند. داستان هایی افسانه ای که به دنیای ماورای واقعیت می پردازند و ما را با خود همراه می کنند تا در این دنیا همراه با قهرمانانشان ماجراجویی کنیم. ادبیات فانتزی و علمی تخیلی در ایران و جهان طرفداران بسیاری دارد. داستان هایی مثل ارباب حلقه ها یا هری پاتر یا حتی جنگ ستارگان از جمله فضاهای داستانی هستند که همگی با آن ها آشنا هستیم.

آموزش روزنامه نگاری

 

 

 

مجموعه پادکست ها با موضوع آموزش روزنامه نگاری

 

دریافت قسمت اول
حجم: 11.2 مگابایت

دریافت قسمت دوم
حجم: 9.16 مگابایت

دریافت قسمت سوم
حجم: 9.36 مگابایت

دریافت قسمت چهارم
حجم: 13.1 مگابایت

انیمیشن چیست

 

 

 

مجموعه پادکست ها با محوریت موضوع انیمیشن و شناخت آن

 

 

دریافت قسمت اول
حجم: 14.2 مگابایت

 

دریافت قسمت دوم
حجم: 16.4 مگابایت

 

دریافت قسمت سوم
حجم: 19.5 مگابایت

 

نقد انیمه modest heroes

قهرمانان بی ادعا

قهرمانان بی ادعا نام فیلمی محصول کشور ژاپن و استودیو Ponoc است. استودیو Ponoc نام آشنایی در صنعت انیمیشن سازی کشور ژاپن محسوب می شود. زیرا این استودیو رابطه تنگاتنگی با استودیو مشهور جیبلی دارد. استودیو Ponoc در سال 2015 تاسیس شده است. استودیویی که اعضای آن را اعضای سابق استودیو جیبلی تشکیل می دهند. به خصوص Hiromasa Yonebayashi که سابقه خوبی به عنوان کارگردان در استودیو جیبلی داشته است. این کارگردان متولد 1973 از جمله نفراتی است که در سال 2015 همراه با افرادی چون Yoshiaki Nishimura و Akihiko Yamashita با جدا شدن از استودیو جیبلی اقدام به تاسیس استودیویی جدید کردند. استودیویی که انگار نسخه کوچک و البته تقلیدی از جیبلی است.

یادداشت: فقدان کاراکتر سازی برای کودکان

بازار لوازم تحریر در سراسر جهان یک بازار پرسود است. زیرا کودکان و نوجوانانی که مشغول به تحصیل در مدارس هستند یکی از بزرگترین جامعه های آماری را برای بازار لوازم التحریر تشکیل می دهند. بازاری که در جهان سهم عمده ای از محصولاتش در اختیار کاراکترهای جذاب و دوست داشتی است که همه ساله توسط صنعت انیمیشن سازی و یا فیلم سازی خلق می شود.

در واقع اگر بخواهیم درست تر نگاهی به جریان اقتصاد فرهنگی در خلق یک کاراکتر بیاندازیم متوجه می شویم که با چه بازار پر سودی مواجه هستیم. در کشورهای غربی خلق یک کاراکتر پروسه ای طولانی را طی می کند. از خلق یک کاراکتر و داستان هایش ابتدا در کمیک ها بگیرید تا حضور همان کاراکتر در انیمیشن و بعد فیلم و سریال ها تا بعد از آن حضور در بازار جانبی که بخشی از آن لوازم التحریر مورد استفاده کودکان و نوجوانان است. حضور کاراکتر های محبوب امروزه بر روی دفاتر، کیف ها، لیوان ها و حتی حضور آن ها بر در و دیوار مدارس تقریبا امری عادی است. اما سوال اینجاست که در این بازار جهانی پر سود سهم کاراکترهای ایرانی به چه میزان است.