A.M Bahamir

امیرمحمد بهامیر؛ روزنامه‌نگار

A.M Bahamir

امیرمحمد بهامیر؛ روزنامه‌نگار

سلام خوش آمدید
نقد انیمه پسر و مرغ ماهی خوار

انیمه «پسر و مرغ ماهی‌خوار»، قطعا آخرین قطعه از تئاتر رویاهای میازاکی است. این انیمه نوید‌دهنده پایانی بر بیش از 60 سال فعالیت در حرفه انیمیشن‌سازی برای میازاکی خواهد بود. اثری که شخصی‌ترین داستان را از تجربه زیستی میازاکی، فعالیت‌های او در کنار همکارانش در استودیو جیبلی و روایتی از جهانی که در آن زندگی می‌کنیم، ارائه می‌کند.

استفاده میازاکی از نماد مرغ ماهی‌خوار به‌عنوان شخصیت اصلی روایت جدیدش تنها یک معنا دارد؛ پایانی بر همه چیز. مرغ ماهی‌خوار نماد فرهنگی ژاپن و آسیای‌شرق است. نمادی که در اسطوره‌های ژاپنی وظیفه دارد، پیغام‌آورنده مرگ و عبور‌دهنده روح انسان از جهانی به جهان دیگر باشد. احتمالا انتخاب این پرنده از سوی میازاکی نیز بر همین مبناست. زیرا او می‌‌خواهد به مخاطبان و طرفداران خود و استودیو جیبلی بگوید دیگر تئاتر رویاهای میازاکی به سرانجام رسیده است.

به همین دلیل است که انیمه پسر و مرغ ماهی‌خوار را می‌توان در‌واقع، آنچه گذشتی از تمام انیمیشن‌های ساخته شده به‌دست میازاکی و استودیو او دانست. تقریبا از تمام آثار قبلی ساخته‌شده توسط وی می‌توان نماد یا ردی را در اثر جدیدش پیدا کرد. گویی در‌حال دیدن تاریخچه‌ای از زندگی خود میازاکی همراه با تمام جهان‌هایی هستیم که تا به امروز آنها را خلق کرده است.

پسر و مرغ ماهی‌خوار که با عنوان «چگونه در این جهان زندگی می‌کنید» نیز شناخته می‌شود، نگاه فلسفی میازاکی به جهان پیرامونش را ارائه می‌کند. میازاکی در تمامی آثار خود جنگ را به‌وضوح نشان داده است. انگار میازاکی در پس ذهنش همیشه در جنگ زندگی می‌کند. جنگی که احتمالا پایان آن با نابودی جهان همراه باشد. نابودی که میازاکی در آثار قبلی خود همیشه از به تصویر کشیدن آن طفره رفته است. اما اثر جدیدش بی‌پرده، ذهنیت میازاکی را درباره سرنوشت جهان به تصویر می‌کشد؛ و آن چیزی جز نابودی نیست. اگر مستند زندگی هایائو میازاکی را دیده باشید به این گذاره بیشتر دقت خواهید کرد.

زیرا میازاکی در آن مستند وقتی در مقابل دوربین با پرسشی درباره پایان کار استودیو جیبلی یا به تعبیری پایان جهان مواجه می‌شود، دیالوگی عجیب را به کار می‌برد؛ «آینده روشنه، همه چیز از هم می‌پاشه. می‌تونم از همین الان ببینمش.»

منتشر شده در روزنامه فرهیختگان مورخ 20/12/1402

  • ۰ نظر
  • ۲۰ اسفند ۰۲ ، ۱۷:۵۸
  • امیر محمد بهامیر
ابرقهرمانان مارول و ساخت رویای آمریکایی

چرا آمریکایی‌ها توانایی این را دارند که رویای آمریکایی برای کودکان و نوجوان‌های خود خلق کنند، اما ما نمی‌توانیم رویای ایرانی برای فرزندان خود بسازیم؟ شاید دلیل این عدم نتوانستن را باید در ذهن مدیران، سیاستگذاران و تولیدکنندگان فرهنگی جستجو کرد!

به خصوص که در سال‌های گذشته این موج مخالف با قهرمان‌سازی و ابرقهرمان‌سازی بیشتر خود را به نمایش گذاشته است. این درحالی است که نسل‌های جوان‌تر نیاز به قهرمان و ابرقهرمان دارند.

اما متاسفانه در کشور ما نه تنها قهرمان‌ها بلکه ابرقهرمان‌ها نیز به رسمیت شناخته نمی‌شوند. منظور از به رسمیت شناخته شدن توسط فرهنگ عامه و مخاطبان عام فیلم‌ها و انیمیشن‌ها نیست. منظور بدنه فرهنگی و هنری کشور است که چرخه تولید در اختیارشان است؛ از نهاد‌ها و مجموعه‌های فرهنگی متولی تولید فیلم و انیمیشن بگیرید تا اتاق فکر‌های فرهنگی و هنری.

در برنامه سینما زاویه رادیو گفت‌وگو درباره همین علت نتوانستن در خلق قهرمان و ابرقهرمان برای فرزندان ایران صحبت کردم. می‌توانید صوت کامل این برنامه را از سایت رادیو گفت‌وگو دریافت کنید.

 

دریافت صوت برنامه مارول؛ سینما زاویه

 

 

 

 

 

  • ۰ نظر
  • ۰۳ اسفند ۰۲ ، ۲۱:۴۲
  • امیر محمد بهامیر
دوره فیلمنامه نویسی کمیک

کتاب‌های کمیک و فیلمنامه‌ها مادۀ اولیه ساخت انیمیشن‌ها هستند. در فیلمنامۀ انیمیشن علاوه بر خط سیر روایت، دیالوگ‌ها و شرح صحنه گاه حرکات و زوایای دوربین هم در نظر گرفته می‌شود. فیلمنامه‌ها به دلیل بهره بردن از ابزاری که رسانه در اختیار روایت می‌گذارد، آثار هنری مستقل و ارجمندی محسوب می‌شوند که تأثیرگذاری بسیار زیادی دارند.

این آثار هنری معمولاً بر پایۀ یک قهرمان یا کاراکتر اصلی نوشته می‌شود که قرار است مخاطب کودک و نوجوان را با خود همراه کند. کاراکتری که به قهرمان خیال‌پردازی‌های کودکان و الگوی نوجوانان تبدیل می‌شود. در این دوره سعی می‌کنیم با تکیه بر ویژگی‌های خاص جهان داستان یک بار دیگر عناصر داستان را بررسی کنیم و جایگاه هر یک را در جهان انیمیشن پیدا کنیم. اگر داستان می‌نویسید، با کودکان کار می‌کنید، به ساخت شخصیت‌های تخیلی علاقه دارید و از اهمیت این شخصیت‌های کارتونی در جهان کودکان به درستی آگاهید؛ این دوره می‌تواند برای شما مفید باشد.

  • امیر محمد بهامیر
چرا ابرقهرمان‌ها در ایران جایی ندارند؟!

واژه ابرقهرمان قدمتی 100 ساله آن هم با تعاریف مدرنش دارد. وگرنه ابرقهرمانی حداقل در ادبیات ما تاریخچه‌ای بیش از این حرف‌ها دارد. به خصوص که اگر شاهنامه و شخصیت رستم را ابرقهرمان بدانیم. پس قدمت ابرقهرمان و ساختار سفر قهرمان که بر اساس آن شخصیت‌هایی با قدرت‌های خاص خلق شدند، قدمتی طولانی دارند.

قدمت طولانی در کنار اقبال عمومی از ابرقهرمان‌ها در سینماهای جهان تنها نشان دهنده یک موضوع است؛ ساختار سفر قهرمان در حال حاضر تنها الگو موفق داستان‌گویی و ابرقهرمان‌ها موفق‌ترین شخصیت‌های سینما و انیمیشن‌ها هستند.

اما متاسفانه در کشور ما نه تنها ساختار سفر قهرمان بلکه ابرقهرمان‌ها نیز به رسمیت شناخته نمی‌شوند. منظور از به رسمیت شناخته شدن توسط فرهنگ عامه و مخاطبان عام فیلم‌ها و انیمیشن‌ها نیست. منظور بدنه فرهنگی و هنری کشور است که چرخه تولید در اختیارشان است. از نهاد‌ها و مجموعه‌های فرهنگی متولی تولید فیلم و انیمیشن بگیرید تا اتاق فکر‌های فرهنگی و هنری.

  • امیر محمد بهامیر
مستند پیوند تاریخچه انیمه و خرده فرهنگ اوتاکوها در ایران

مستند پیوند که حاصل تلاش افرادی علاقه‌مند به انیمه و مانگاست، درباره تاریخچه حضور انیمه و مانگا در ایران است. تاریخچه‌ای که از اواخر دهه ۸۰ شمسی آغاز شد و تا به اکنون ادامه داشته است. خوشحال که در این مستند هم به عنوان پژوهشگر و هم به عنوان یکی از فعالان صنعت انیمه در قالب مصاحبه شونده حضور داشتم. می‌توانید هم اکنون این مستند را از طریق لینک زیر در کانال یوتوب انیم‌مانیا تماشا کنید.

  • امیر محمد بهامیر
برکه کمیک ایران در مقابل اقیانوس کمیک‌های دنیا

یک میلیون بازدید از مانگای ژاپنی انتقام‌جویان توکیو یا بیش از ۸۰۰ هزار بازدید از مانگا جوجوتسو کایسن آن‌هم در یکی از سایت‌های ایرانی ترجمه کمیک، نکات زیادی را به من پژوهشگر یادآور می‌شود.

  • امیر محمد بهامیر
قهرمان بدون ضد قهرمان هیچ است
یکی از مباحث فلسفی که ظهور آن را امروزه در عالم داستان‌نویسی به خصوص در سینما و انیمیشن می‌بینیم، مساله رابطه قهرمان و ضدقهرمان است. قهرمان، موجودی از جهان خیر بوده و در مقابل ضدقهرمان که نمایند‌ه شر است، می‌ایستد. مساله‌ای که تقریبا در تمامی داستان‌های اساطیری جهان باستان تا به امروز وجود داشته است.
  • امیر محمد بهامیر
کمیک می‌تواند حلقه اتصال کتاب و انیمیشن کودک و نوجوان باشد

سرویس کودک و نوجوان خبرگزاری کتاب ایران (ایبنا): انیمیشن و انیمیشن‌سازی برای مخاطب کودک و نوجوان در جهان یک صنعت است با تمام ساختار و قواعدی که دارد. این صنعت پرطرفدار است و پرفروش. نگاهی اجمالی به آمار و ارقام تعداد مخاطبان هر انیمیشن تولیدشده در کشورهای غربی و شرقی و مبالغ هنگفتی که برای آن خرج و دریافت می‌شود، بیانگر ظرفیت بالای این صنعت است که روزبه‌روز هم بر اهمیت وجود آن اضافه می‌شود.

روز ملی سینما نزدیک است و بر آن شدیم که در سرویس کودک و نوجوان به حوزه انیمیشن کودک و نوجوان ایران بپردازیم. احتمالا شما هم مانند ما بر این عقیده هستید که انیمیشن ایران در قدوقواره توانایی جوانان علاقه‌مند و متخصص این حوزه نیست و داستان‌هایی که در آنها استفاده می‌شود جای کار بسیاری دارد تا به نام ایران، سرزمین قصه‌ها برسد. این نکته‌ها ما را به سمت بررسی وضعیت انیمیشن کودک و نوجوان ایران بویژه در بخش داستان و سوژه‌های داستانی سوق داد. در اولین مطلب با امیرمحمد بهامیر، روزنامه‌نگار و پژوهشگر انیمیشن گفت‌وگویی کرده‌ایم که در ادامه می‌خوانید:

  • امیر محمد بهامیر
نشست نقد و بررسی انیمیشن المنتال

به همت حوزه هنری کودک و نوجوان و مجموعه پلتفرم کدومو، اکران و نقد و بررسی انیمیشن «المنتال» با محوریت بازنمایی روابط دختر و پسر در انیمشن، در حوزه هنری برگزار شد.

به گزارش روابط عمومی حوزه هنری در این نشست که با حضور مهدی مافی، نیره علایی و صدیقه سلطانی نژاد و جمعی از کارشناسان مجموعه کدومو برگزار شد، بعد از اکران این انیمیشن، کارشناسان به نقد و بررسی آن پرداختند.

  • امیر محمد بهامیر
دوره فیلمنامه نویسی انیمیشن

استودیوی داستان و استودیوی انیمیشن «انسانِ‌تمام» برگزار می‌کند، دوره آموزش فیلمنامۀ انیمیشن (حضوری و مجازی).

فیلمنامه داستانی است که برای ساختن فیلم نوشته می‌شود و فیلمنامۀ انیمیشن مادۀ اولیه ساخت یک انیمیشن است. در فیلمنامۀ انیمیشن علاوه بر خط سیر روایت، دیالوگ‌ها و شرح صحنه گاه حرکات و زوایای دوربین هم در نظر گرفته می‌شود. فیلمنامه‌ها به دلیل بهره بردن از ابزاری که رسانه در اختیار روایت می‌گذارد، آثار هنری مستقل و ارجمندی محسوب می‌شوند که تأثیرگذاری بسیار زیادی دارند.

فیلمنامۀ انیمیشن معمولاً بر پایۀ یک قهرمان یا کاراکتر اصلی نوشته می‌شود که قرار است مخاطب کودک و نوجوان را با خود همراه کند. کاراکتری که به قهرمان خیال‌پردازی‌های کودکان و الگوی نوجوانان تبدیل می‌شود. در این دوره سعی می‌کنیم با تکیه بر ویژگی‌های خاص جهان داستان یک بار دیگر عناصر داستان را بررسی کنیم و جایگاه هر یک را در جهان انیمیشن پیدا کنیم. اگر داستان می‌نویسید، با کودکان کار می‌کنید، به ساخت شخصیت‌های تخیلی علاقه دارید و از اهمیت این شخصیت‌های کارتونی در جهان کودکان به درستی آگاهید؛ این دوره می‌تواند برای شما مفید باشد.

  • ۰ نظر
  • ۲۲ مرداد ۰۲ ، ۱۷:۱۷
  • امیر محمد بهامیر

یه روز‌نامه‌نگار که اومده چرخی تو دنیای رسانه بزنه!

طبقه بندی موضوعی
آخرین نظرات